Als Kind zeichnete sie mit ihren Füßen die floralen Muster auf dem Teppich ihrer Großmutter nach, wild und ungebunden. Filigrane Fuß- und Handgesten sind noch immer Gewürz ihrer multimedialen Theatersprache. Doch die physische Bewegung zwischen Tanz, Film und Musik birst vor politischer Brisanz. Modjgan Hashemian versteht sich als Tanzaktivistin. Sie zieht ihre Energien aus zwei Welten. In Berlin geboren, pendelte sie als Kind vier Mal zwischen den Kulturen und Sprachen hin und her, bis die Familie 1980, nach der iranischen Revolution, in Berlin blieb. Teheran mutierte zum Sehnsuchtsort. Der Tanz erlöste sie aus der Klemme, der falschen Sprache am falschen Ort ausgeliefert zu sein. Tanz wurde zur Universalsprache, zum (Über-)Lebenselixier und Schutzraum. Auf der Bühne atmet sie auf – und verhilft auch anderen dazu. Ihre Choreografien erzählen, durchaus poetisch, von dem, was Iranern geschieht, was sie hemmt, krümmt, beugt: Tanzverbot, Spuren von Unterdrückung, Zensur, Verfolgung, Flucht und Sehnsucht. Das Ballhaus Naunynstraße, Förderer postmigrantischer Künstler, verhalf ihren Werken zum Leben. In „MOVE IN PATTERNS“ und „DON’T MOVE“ fand sie ein Ventil für die Frage, was den Körper in Bewegung so bedrohlich macht. „IN MOTION“, ein Duett mit Kaveh Ghaemi, filtert schmerzhafte Prozesse seines Asylverfahrens. Inspiriert von den Initiativen, bei denen sich Israelis und Iraner aus Furcht vor einem Atomkrieg ihre Liebe offenbaren, begegnen sich Tänzer dieser Länder in „I love I“, um Körperdifferenzen, Vorurteile, Analogien, Ängste und Hoffnungen aufeinander prallen zu lassen.

Irene Sieben